Bist du ein eingefleischter Streetdance-Fan ? Oder möchtest du einfach mehr über Streetdance erfahren? Dieser Artikel widmet sich der Entdeckung des Streetdance und stellt dir all seine Facetten und Besonderheiten vor. Wir erzählen dir alles über diese Kunstform, mit der du deine Gefühle ausdrücken kannst. Beim Streetdance geht es vor allem darum, „einfach Spaß zu haben“, wie die Kids sagen. Er hält dich fit und fit und bietet dir gleichzeitig die Möglichkeit, dich in kleinen Gruppen zu bewegen.
Lesen Sie diesen Artikel weiter, um die Welt des Streetdance im Detail kennenzulernen und auf alle wichtigen Informationen sowie einen unverzichtbaren Leitfaden zu Wettkampftanzstilen zuzugreifen.
Einführung in den Streetdance
Streetdance ist in erster Linie eine Form des urbanen Tanzes, die persönlichen Ausdruck und Kreativität durch dynamische und präzise Bewegungen betont. Diese auf der Straße entstandene Disziplin zeichnet sich durch ihre Bewegungssequenzen aus – mal ruckartig, mal fließend –, die zu rhythmischer Musik, vorwiegend Hip-Hop, getanzt werden. Die Streetdance-Stile sind vielfältig: Von Breakdance bis Hip-Hop findet jeder Tänzer den passenden Stil und kann sich darin entfalten. Die Freude am Tanzen, das Ausloten der eigenen Grenzen und das Teilen einzigartiger Momente mit anderen Tanzbegeisterten stehen im Mittelpunkt dieser Disziplin. Dank zahlreicher Kurse in Studios und Tanzschulen sowie Videos und Tutorials auf YouTube ist der Einstieg in Streetdance heute ganz einfach. So kann jeder in seinem eigenen Tempo entdecken und lernen. Ob Anfänger oder Fortgeschrittener – Streetdance bietet eine Form des künstlerischen und sportlichen Ausdrucks für alle.
Amerikanische Kultur
Streetdance ist amerikanische Kultur . Von seinen Anfängen an wurde Streetdance von der Vielfalt der in den Vereinigten Staaten präsenten Kulturen geprägt, insbesondere in New York, Harlem und anderen Großstädten, wo sich karibische, afrikanische und europäische Einflüsse vermischten.
Tatsächlich hat Streetdance die amerikanische Kultur beeinflusst, und Tanz ist seit Langem das bevorzugte Ausdrucksmittel der amerikanischen Bevölkerung . Afroamerikanische Gemeinschaften spielten eine zentrale Rolle in den Anfängen des Streetdance, indem sie Praktiken aus ihrem historischen und kulturellen Erbe weitergaben und weiterentwickelten.
Tanz ist die wirksamste Kunstform, um Menschen von Gewalt, Armut und Elend zu befreien . Gesten, die aus verschiedenen Kulturen stammen, insbesondere aus traditionellen Tänzen und der Verschmelzung verschiedener Kulturen, waren wesentlich für die Entstehung von Streetdance-Stilen.
Durch seine Bewegungen können Menschen frei ausdrücken, was sie verletzt; deshalb ist Tanz ein wesentlicher Bestandteil der amerikanischen Kultur. Und aus der amerikanischen Kultur hat die Welt den Streetdance entdeckt, daher sind Streetdance und amerikanische Kultur untrennbar miteinander verbunden. Künstler und Choreografen haben maßgeblich zur Entwicklung des Streetdance beigetragen, neue Stile geschaffen und den Austausch zwischen verschiedenen Gemeinschaften und Kulturen gefördert.
Geschichte und Ursprünge
Streetdance entstand in den Vereinigten Staaten, genauer gesagt in den pulsierenden Straßen von New York und Los Angeles. In diesen urbanen Räumen entwickelten sich in den 1970er- und 1980er-Jahren die ersten Stile wie Breakdance und Popping. Diese aus der Hip-Hop-Kultur hervorgegangenen Tänze etablierten sich schnell als wahre Kulturphänomene, getragen von leidenschaftlichen Tänzern, die die Straße in eine Bühne verwandelten. Im Laufe der Zeit bereicherten neue Stile wie Locking und Clowning die Streetdance-Szene und brachten jeweils ihre eigenen Codes und Einflüsse mit sich. Diese Bewegung, die sich zunächst auf die Arbeiterviertel großer amerikanischer Städte beschränkte, verbreitete sich dann weltweit und brachte eine wahrhaft internationale Tanzgemeinschaft hervor. In Frankreich, insbesondere in Paris, erfreut sich Streetdance besonderer Beliebtheit. Dort bringen Großveranstaltungen wie die Battle of Paris jedes Jahr die besten Tänzer der französischen und internationalen Szene zusammen. Auch heute noch entwickelt sich Streetdance stetig weiter, angetrieben von der Kreativität seiner Mitglieder und der Energie seiner Battles, die die Straßen und Bühnen der Welt elektrisieren.
Breakdance
Breakdance , auch bekannt als Breakdance, ist eine Tanzform, die fester Bestandteil des Streetdance ist und Mitte der 70er-Jahre in der Bronx, USA, entstand. Damals war die Bronx von Gangs beherrscht. Eine dieser Gangs war besonders gefürchtet; doch erstaunlicherweise war es ein Mitglied dieser berüchtigten Gang, das die Breakdance-Bewegung ins Leben rief. Dieser Außenseiter wollte etwas verändern und setzte sich für Solidarität und Zusammenhalt ein. Sein Ziel war es, die Denkweise der Menschen zu verändern und die Jugendlichen des Viertels dazu zu erziehen, Gewalt abzulehnen.
Sein Mantra lautete: „Negative Energien in positive Energien verwandeln“, und nichts ist befreiender als Streetdance. Diese Kunstform, geboren auf der Straße, konnte all die aufgestaute Wut in jedem Kind der Bronx zum Ausdruck bringen. So beschloss er, einen neuen Tanzstil zu kreieren, der bis heute für Furore sorgt: Breakdance. Obwohl Breakdance im Grunde ein Streetdance ist, kann er auch in Tanzstudios oder Streetdance-Kursen geübt werden. Seitdem hat Breakdance eine bemerkenswerte Entwicklung durchgemacht und übt dank seiner kulturellen Wurzeln und des multikulturellen Austauschs heute einen großen Einfluss auf die globale Streetdance-Szene aus.
Auch im Breakdance gibt es einen eigenen Musikstil, den sogenannten Breakbeat. Sein charakteristisches Merkmal ist der eingängige Rhythmus, der die Menge zum Tanzen animieren soll. Beim Breakdance benötigt man einen unverwechselbaren Kleidungsstil. Wie bei allen Streetdance-Stilen tragen Breakdancer in der Regel locker sitzende Kleidung, die ihnen Bewegungsfreiheit ermöglicht.
Wenn Sie Breakdance machen möchten, empfehlen wir Ihnen, Jogginghosen mit Turnschuhen und ein lockeres Oberteil zu tragen, damit Ihre Akrobatik nicht behindert wird.
Die Verriegelung
Locking entstand etwa zur gleichen Zeit wie Breakdance und zählt ebenfalls zum Streetdance. Dieser Tanzstil wurde von Soul- und Funkmusik beeinflusst. Wie der Name schon sagt, basiert Locking auf statischen Bewegungen.
Im Allgemeinen führt der Tänzer schnelle Bewegungen im Takt der Musik aus, pausiert kurz und setzt die Bewegung dann im gleichen Tempo fort. Die Bewegungen sind hochakrobatisch und beinhalten komplexe Fuß- und Hüftbewegungen. Dieser Stil ist sehr dynamisch und lebt stark von Improvisation. Beim Locking werden typischerweise Bewegungen wie Zeigen mit dem Finger, Armschwingen usw. integriert (es ist ein befreiender Tanzstil mit einem starken komödiantischen Element).
Heute ist Locking nicht mehr an einen bestimmten Kleidungsstil gebunden, aber früher wurde es von Tänzern in gestreiften Socken und knielangen Hosen getanzt. Man muss sagen, dass Locking ein Stil ist, der nicht unbemerkt bleibt.
Das Knallen
Popping , ein Tanzstil, der vom Locking abstammt, entstand ebenfalls in den USA in den 1970er-Jahren. Begeistert von der Funk- und Soul-Bewegung, suchten Tänzer der Westküste nach einer Alternative zum Locking und wollten energiegeladenere, dynamischere Bewegungen ausprobieren – so entstand Popping. Der Stil von Popping-Tänzern ist elegant: saubere Schuhe, Hemden und Jacken. Kurz gesagt, ein ganz anderer Kleidungsstil als beim Streetdance, wo Tänzer üblicherweise Jeans und T-Shirts tragen.
Heute mag dieser Stil verschwunden sein, aber der Popping-Spirit lebt weiter. Wie jeder Streetdance-Stil hat auch Popping seine Lieblingsbewegungen, wie zum Beispiel Wacking, Waving oder den Robot (ein Stil, der tief im Hip-Hop und Streetdance verwurzelt ist).
Lehre und Praxis
Streetdance-Kurse für alle Niveaus vermitteln grundlegende Techniken, ikonische Moves und die Choreografien, die diese Tanzform so vielseitig machen. Die Kursleiter, oft selbst erfahrene Tänzer, teilen ihre Leidenschaft und ihr Fachwissen mit Schülern jeden Alters – von Kindern über Jugendliche bis hin zu Erwachsenen. Die Kurse sind so konzipiert, dass jeder in seinem eigenen Tempo Fortschritte machen und gleichzeitig Koordination, Fitness und Kreativität entwickeln kann. Kinder und Jugendliche finden hier Raum für Ausdruck und soziale Kontakte, während Erwachsene zum Vergnügen oder zur Verbesserung ihrer Fitness mitmachen können. Tanzstudios und -schulen bieten außerdem Workshops in Hip-Hop, Breakdance und anderen urbanen Stilen sowie Intensivkurse zur Verfeinerung der Technik oder zur Vorbereitung auf Bühnenauftritte an. Streetdance zu praktizieren bedeutet auch, Teil einer dynamischen Community zu werden, an Battles teilzunehmen und intensive Momente des Miteinanders und der persönlichen Weiterentwicklung zu erleben.
Zusammengefasst
Streetdance ist ein Tanz, der auf der Straße getanzt wird, oft in Gruppen oder Crews, und auch in Battles. Er ist zudem in zahlreichen Musikvideos zu sehen, was maßgeblich zur Popularität des Genres und zur Anerkennung von Musikvideotanz als einflussreiches Subgenre beigetragen hat, insbesondere in den USA und Deutschland. Einst eine Mischung verschiedener Tanzstile, ist er heute eine eigenständige Disziplin mit eigenen Regeln.
Streetdance erfreut sich heutzutage größerer Beliebtheit, da er Stress abbaut und insbesondere junge Menschen von Gewalt, Kriminalität und anderen negativen Einflüssen der Gesellschaft fernhält. Für Fortschritte ist eine gute Musik-Playlist mit passenden Titeln für Stile wie Hip-Hop oder Popping unerlässlich, um den nötigen Rhythmus für Training und Übung zu finden. Streetdance ist Ausdruck amerikanischer Kultur; er ist eine neue Kunstform, die tief in der amerikanischen Tradition verwurzelt ist.
